Al via la Quinta edizione del Triennale Design Museum a Milano

Eni è main partner della Quinta edizione del Triennale Design Museum TDM (Milano dal 14 aprile 2012 al 24 febbraio 2013) sulla comunicazione visiva in Italia, sulla grafica e la sua storia. Una sezione dell’edizione 2012 TDM è dedicata alla storia della comunicazione visiva realizzata da Eni dalla seconda metà del secolo scorso fino al nuovo linguaggio di comunicazione dei giovani talenti. Saranno anche sviluppate attività didattiche con le scuole, con una particolare attenzione alle aree della periferia cittadine. In tale ottica si inserisce il laboratorio TDMKids che fa riferimento alla strategia dei progetti Eni rivolti al target dei giovani al fine di coinvolgerli su un tema inconsueto e con una modalità innovativa. A partire dal mese di giugno e per la durata di un mese sarà inoltre allestita una mostra sull’evoluzione della comunicazione Eni e dei suoi segni grafici.

Il museo TDM, diretto da Silvana Annicchiarico, inaugurato nel 2007, è il primo museo del design italiano e ne rappresenta la molteplicità di espressioni, mettendo in scena il design italiano. Scegliere come focus dell’edizione la grafica italiana e la storia della grafica in Italia è certamente un passo importante per arricchire le interpretazioni del design italiano del Triennale Design Museum e rappresenta un’occasione per contribuire a una maggiore conoscenza critica rispetto a vecchi e nuovi prodotti della cultura visiva che appartengono ormai diffusamente alla nostra vita quotidiana.

Un’opportunità per portare all’attenzione del grande pubblico internazionale fenomeni che hanno accompagnato gli sviluppi culturali, sociali, economici e politici del nostro paese, ma che rimangono ancora relativamente poco conosciuti al di fuori delle comunità specializzate. I tre curatori Giorgio Camuffo, Mario Piazza e Carlo Vinti integrano le loro conoscenze arricchendo a più livelli l’impianto della Quinta Edizione, calibrando con attenzione spettacolarità e scientificità dei contenuti. La messa in scena di questi artefatti grafici sarà a cura di Fabio Novembre.Il percorso intreccia un livello principale di racconto – cronologico e tematico – con focus specifici su personaggi, fenomeni, vicende esemplari.Uno spazio è riservato al racconto principale con focus su personaggi e vicende esemplari con materiale video che daranno voce alla storia della grafica con interventi di protagonisti eminenti.

Contatti:

Ufficio Stampa: Tel. +39.0252031875 – +39.0659822030
ufficio.stampa@eni.com
Sito internet : www.triennaledesignmuseum.it

Sappiamo , anche non essendo dei critici, che moltissime creazioni artistiche hanno un valore davvero molto elevato. Abbiamo delle opere d’arte molto famose che sono fatte valutare periodicamente, e che sono osservate costantemente da moltissimi soggetti appassionati nelle varie gallerie d’arte. Comunque sia, oggi, l’arte non significa solamente osservare in maniera passiva i giochi cromatici di cui essa è composta e comprendere in qualche modo l’essenza che tale creazione possiede. L’arte vuol dire anche saper riconoscere il valore della stessa, anche se però è del vero e proprio valore in termini monetari di cui parliamo. Questo è quello di cui discuteremo oggi, ovvero il valore finanziario delle opere d’arte, ma facciamo prima delle osservazioni.

Per avere un entrata di denaro, sarebbero molteplici i metodi che sono usati per ottenere un’ottima forma per investire. Per esempio, ci sono tantissime persone che, per avere maggiori entrate, sarebbero disposti a giocare in borsa, stando attenti all’andamento del mercato, e quando il momento è favorevole, punteranno sull’azione migliore. Un’altra tipologia di investimento sarebbe quella dell’investimento in oro, o altresì in titoli che hanno particolari peculiarità, tali da permettere un’entrata di denaro davvero favorevole.

Comunque sia, investire in arte al giorno d’oggi significa che vi state adoperando per comprare delle opere d’arte particolari che riusciranno a farvi fruttare, in seguito, una quota di denaro non indifferente. Anche nell’investimento in arte abbiamo molti tipi diversi d’investimento, ma quello sicuramente più noto è la vendita quadri. Nel momento in cui andrete ad iniziare la compravendita di opere d’arte, sarete uniti all’arte in tutte le sue forme, poiché per potersi dedicare a quest’attività dovete conoscere moltissime cose sull’arte, dalla storia degli autori a quella di ogni opera.

In più, avete anche la possibilità di divenire un vero e proprio amministratore nel settore dell’arte, perché le opere d’arte, per essere vendute, hanno bisogno di certificazioni, un luogo per organizzare l’asta, ma, principalmente, tutti coloro che hanno bisogno o desiderano acquistare tali creazioni. Evidenziando questa parte, organizzare una galleria d’arte, ma anche un’asta di opere come queste, non si presenta essere per niente facile. Si dovranno contattare numerosi specialisti di questo campo che, con le loro esperienze e le loro conoscenze, vi daranno una mano a gestire questo caratteristico evento.

Oikos è protagonista alla Biennale Internazionale dell’Arte Contemporanea di Firenze, dal 3 all’11 dicembre 2011, nell’opera dell’artista Teorema Fornasari.

La sensibilità per l’arte, l’uomo e la natura che caratterizzano Oikos sono stati gli elementi chiave dell’incontro con l’artista veronese. Fondamentale è stata la scelta di un colore, Imperium di Oikos, che potesse diventare “il suo colore”, materia plasmabile che potesse rappresentare la sua arte e la sua poliedrica personalità.

Teorema Fornasari, dopo un lungo percorso artistico segnato dalla ricerca e dal cammino verso il nuovo, ha realizzato le prime sculture di puro colore con una tecnica inedita: infatti per la scultura “Re Mida” sono stati utilizzati quasi 10 chili di colore e altrettanti sono stati impiegati nelle opere “Io” e “Gadu”. Un lavoro durato oltre due anni durante i quali ha definito ulteriormente il suo suo movimento “Senso Alieno” di cui queste opere fanno parte.

Artista poliedrica e anticonvenzionale, la Fornasari esprime la propria visione del mondo con il suo l’alter ego pittorico “Teoremino”, una sorta di alieno che incarna la sua parte onirica e fanciullesca, allo stesso tempo personaggio fondamentale per colmare vuoti affettivi. Nella sua poetica il colore assolve dunque a due funzioni: la prima e più immediata di ispirazione artistica, la seconda, più intima e celata, quasi terapeutica.
In un contesto di prestigio come della Biennale di Firenze il colore di Oikos diventa il protagonista, capace di trasformarsi in materia per l’arte come avviene nell’interpretazione di Teorema Fornasari. Un’esperienza formatasi in stretta collaborazione con Oikos, che ha definito, con lei, il “suo” colore. Una materia espressiva, frutto di una sensibilita’ attenta all’arte e alla natura.

Biennale Internazionale dell’Arte Contemporanea di Firenze
dal 3 all’11 dicembre 2011.

http://www.oikos-paint.com/

Si è appena concluso l’evento di presentazione di Vitrum, un ciclo di serate svoltosi nello showroom bolognese di Arredoluce che ha ospitato architetti, designer e ingegneri per la sperimentazione del nuovo prodotto firmato Think Simple.

Si tratta di un interruttore intelligente di ultima generazione che, grazie alle sue doti tecnologiche innovative e ai vantaggi sul risparmio energetico, ha ricevuto la menzione d’onore al XII Compasso d’Oro conquistando l’autorevole ed importante riconoscimento ADI.

Frutto dell’eccellenza del design Made in Italy, Vitrum è capace di modulare l’intensità dell’ illuminazione degli interni con un leggero tocco delle dita sulla placca di vetro in corrispondenza dei due tasti luminosi. Come per magia, con una semplice rotazione del polpastrello che sfiora la superficie, si creano nell’ambiente tutti i gradi di luminosità, da velata ad abbacinante.

Progettato da Marco Piva per Think Simple, azienda leader del design e dello sviluppo di nuove tecnologie d’avanguardia per l’arredamento, Vitrum si inserisce nell’ambito della tecnologia touch screen e costituisce un prodotto rivoluzionario per i sistemi di illuminazione e non solo. Infatti, è possibile gestire tramite wireless anche il riscaldamento e l’apertura delle tapparelle, nonché telecomandare a distanza i sistemi elettrici della propria casa, attraverso apposite applicazioni per iphone, ipad e tablet.

Vitrum è disponibile nello showroom di Arredoluce, che da sempre costituisce un solido punto di riferimento per le aziende del settore dell’illuminazione e illuminotecnica, dove tecnici esperti e preparati saranno lieti di mostrare il funzionamento di Vitrum e il personale sarà a disposizione per esporre il vasto ventaglio di proposte che Arredoluce offre per la casa: lampade da terra, lampade a led e molto altro…

Sabato 5 novembre alle ore 12 presso la Galleria comunale di arte moderna e contemporanea di Riccione Villa Franceschi si inaugura la mostra retrospettiva dell’artista Triestino Lucio Saffaro.

Pittore, scrittore e matematico, Saffaro, che ha vissuto e operato a Bologna, si è affermato sin dagli anni Sessanta come una delle figure più originali e inconsuete della cultura italiana. Per l’attività artistica ha esposto alla Biennale di Venezia, alla Quadriennale di Roma e in molte altre importanti rassegne in tutta Italia e all’estero.

L’esposizione, che presenta circa 60 dipinti, disegni e incisioni di Lucio Saffaro è arricchita da una serie di iniziative collaterali tra cui percorsi didattici per la scuola e per il tempo libero ed è aperta dal 05/11/2011 al 31/01/2012 dal martedì al venerdì dalle ore 8.30 alle 12.30; martedì, giovedì, domenica dalle ore 16 alle 19. Chiuso lunedì, sabato, 25 dicembre e 1 gennaio. Ingresso gratuito

VUOI VENIRE A RICCIONE? AFFIDATI ALLA NOSTRA ESPERIENZA!!!

L’ Hotel Margareth è stato completamente rinnovato ed offre un prezzo per ogni tasca.

Tutte le camere sono vista mare e dotate di servizi privati, Sky Gold, Wi-Fi box doccia ed asciugacapelli, balcone, cassaforte, frigo bar, climatizzazione e riscaldamento autonomi, telefono, servizio 24 ore su 24 e servizio massaggi.

Riccione è per tutti, Riccione è anche al Margareth. Una scelta che conta. Per ricordare il passato, per vivere il presente e prepararsi a tornare ancora, certi, sicuri e abbracciati dal sorriso del cuore.

Augurandoci di poterVi avere nostri graditi ospiti ed in attesa di un Vostro fidato riscontro, vi invitiamo a visitare la nostra pagina Facebook per essere sempre aggiornati sulle novità, sulle offerte e sugli eventi a Riccione e nel circondario.

http://www.hotelmargareth.com/